Il s’agit de transmettre, d’extérioriser un état intérieur, l’illustrer au moyen des couleurs et canaliser le ressenti dans un geste authentique. Du chaos initial émerge alors un monde fantastique, animal, végétal, multiple : l’abstrait devient figuratif envers et contre toute volonté, hormis précisément celle de ne pas fabriquer artificiellement un résultat mais d’illustrer une vérité, quelle que soit sa forme et ses couleurs. La liberté engendre la créativité, et le spectateur identifie dans la peinture quelque chose qu’il reconnaît ou qui parle symboliquement à son être intime. L’énergie captée par l’artiste, exprimée sur la toile et reçue par l’observateur circule et virevolte.
Art Up GVA, Genève
Mymicrogallery, Milan, Italie
Onishi Project Gallery, New York, USA
Naturellement animée par la nécessité de représenter, imager, traduire, illustrer le monde qui nous entoure et de communiquer les émotions ressenties par le dessin : illustrations à la ligne claire, histoires racontées à l’encre de chine, portraits... La peinture s’impose pour exprimer avec force l’énergie accumulée, les impressions emmagasinées et la volonté de communiquer par ce support extraordinaire, en utilisant joyeusement le dynamisme des couleurs dans un geste libre : expression de soi et reflets du présent. L’oeuvre est le réceptacle d’une énergie et traduit un élan, un dynamisme, une humeur particulière à l’instant de sa création. La matière est travaillée sans préméditation ni projet intellectuel dans une danse spontanée et vraie. Le résultat renvoie le témoin à son ressenti face à l’expression de ces énergies.